jueves, 20 de julio de 2017

"LOS INCREÍBLES 2" SE ESTRENA EN LOS EE.UU. EL 15 DE JUNIO DE 2018

(Información de prensa) La familia de superhéroes más querida del mundo vuelve a la acción. The Incredibles II se estrenará en los EE.UU. el q6 de junio de 2018. 


Dirigido por Brad Bird, el filme contará con los talentos vocales de Craig T. Nelson (Mr. Increíble), Holly Hunter (Elastigirl), Sarah Vowell (Violeta), Huck Milner (Dash) y Samuel L. Jackson (Frozono). 


Hasta donde se sabe, "Los Increíbles 2 llevará a los Parr a un universo expandido que incluye un gran número de aliados y un nuevo y todopoderoso villano. "Es una película sobre una familia -adelantó Bird-, sólo que esta familia tiene superpoderes. Pero más allá de la supervelocidad y la superfuerza, experimentan los mismos problemas que cualquier familia". 



Por supuesto, Edna Moda también será de la partida. Y si bien el diseño de los vestuarios todavía está siendo elaborado bajo cuatro llaves, es de público conocimiento que el estilismo y la moda formarán parte indisoluble de la acción.

LA SECUELA DE "RALPH EL DEMOLEDOR" SE ESTRENARÁ EN LOS EE.UU. EL 21 DE NOVIEMBRE DE 2018

(Información de prensa) Ralph el Demoledor abandona el mundo de los videojuegos para aventurarse en el expansivo universo de la internet en Ralph Breaks the Internet: Wreck-It-Ralph 2, secuela del éxito de 2012 que llegará a los cines norteamericanos el 21 de noviembre de 2018. 


El filme de animación, dirigido por Rich Moore y Phil Johnston, estará protagonizado por el elenco original: John C. Reilly (Ralph), Sarah Silverman (Vanellope von Schweetz), Jack McBrayer (Félix) y Jane Lynch (sargento Calhoun). 


La secuela presentará un nuevo personajes, el algoritmo Yesss (vocalizado por Taraji P. Henson), que jugará un papel muy importante en la trama. "Yesss sabe cómo moverse en la red -confió Henson-. Está al tanto de todo lo que marca la moda y las tendencias de consumo. Y es muy inteligente y sexy". 


En la última D23 Expo, los Estudios Disney dieron a conocer una escena del filme que rinde jocoso homenaje a las Princesas de la factoría, con el agregado cualitativo de haber reclutado a las actrices originales para que repitan sus roles: Auli‘i Cravalho (Moana), Kristen Bell (Anna de Frozen), Kelly MacDonald (Merida en Valiente), Mandy Moore (Rapunzel en Enredados), Anika Noni Rose (Tiana en La Princesa y el Sapo), Irene Bedard (Pocahontas), Linda Larkin (Jazmín in Aladdin), Paige O’Hara (Bella in La Bella y la Bestia) y Jodi Benson (Ariel en La Sirenita).

"TOY STORY 4" Y "FROZEN 2" ENCABEZAN LAS NUEVAS PRODUCCIONES ANIMADAS DE DISNEY - PIXAR

(Información de prensa) Durante la última D23 Expo, los Estudios Disney y Pixar dieron a conocer sus próximos proyectos fílmicos. Toy Story 4 se estrenará en los EE.UU. el 21 de junio de 2019, bajo la completa responsabilidad del director Josh Cooley; mientras Frozen 2 (título provisorio) llegaría a los cines norteamericanos el 27 de noviembre de 2019. Protagonizado por Kristen Bell (Anna), Idina Menzel (Elsa), Josh Gad (Olaf) y Jonathan Groff (Kristoff), la aventura dirigida por Chris Buck y Jennifer Lee promete ahondar los conflictos, el drama y las canciones que ya vimos en Frozen. Una aventura congelada y los que se verán en Olaf's Frozen Adventure, mediometraje que acompañará el estreno de Coco. El viaje del equipo de producción a Noruega, Finlandia e Islandia repercutirá, con seguridad, en la iconografía de los nuevos escenarios. 

Frozen 2

El resto de los proyectos anunciados carecen de títulos oficiales. Por ahora, a la nueva película de Klay Hall y Bobs Gannaway se la llama Untitled DTS Film. Con fecha de estreno programada para el 12 de abril de 2019, sólo se sabe que explorará el futuro de la aviación mientras lleva a los espectadores más allá del espacio conocido. 

Imagen promocional del filme de Klay Hall y Bobs Gannaway

Por su parte, el director Dan Scanlon (Monsters University) estará al frente de un largometraje "inspirado por la pregunta que me vengo haciendo desde que mi padre murió cuando yo era un niño: ¿Quién era mi papá?". Ambientada en un mundo sin humanos, poblado sólo por elfos, trolls y duendes, la película contará "la historia de dos hermanos elfos adolescentes cuyo padre falleció cuando ellos eran tan jóvenes que no tienen memoria de él. Pero gracias a una pequeña cantidad de magia que aún queda en el mundo, los chicos podrán embarcarse en una búsqueda que les permita pasar un último día mágico con su padre".

miércoles, 19 de julio de 2017

FONTANARROSA. LO QUE SE DICE UN ÍDOLO: QUE LO PARIÓ!

Fontanarrosa. Lo que se dice un ídolo. No sé si he sido claro, de Juan Pablo Buscarini (director y guionista), con Dady Brieva; Vidas privadas, de Gustavo Postiglione (director y guionista), con Gastón Pauls, Julieta Cardinali y Jean Pierre Noher; Sueño de barrio, de Néstor Zapata (director y guionista), con Pablo Granados, Chiqui Abecasis y Raúl Calandra; El asombrado, de Héctor Molina (director y guionista), con Darío Grandinetti, Claudio Rissi, Catherine Fulop y Mario Alarcón; Elige tu propia aventura, de Hugo Grosso (director y guionista), con Luis Machín, Kate Rodríguez, Ivana Acosta y la voz en off de Quique Pesoa; y Semblanzas deportivas, de Pablo Rodríguez Jáuregui (director y guionista), con la voz de Miguel Franchi. Basado en los cuentos y las historietas homónimas de Roberto Fontanarrosa. Carrousel Films / Fundación Nueva Generación Argentina. Argentina, 2017. Estreno: 27 de julio de 2017. 




Los tres cortos de Semblanzas deportivas, por sí solos, garpan toda la película. Lo que hizo Pablo Rodríguez Jáuregui es perfecto. Desde todo punto de vista, el estético, el dramático, el narrativo, el emotivo, el futbolero. Con todo eso, el mérito mayor está en la elección de un estilo limitado de animación, que lo pone en el escalón justo de la historieta en movimiento. El luminoso contraste entre blancos y negros, salpicados por un color aplicado en las gotas justas, la grafía del trazo, el nervio de la línea, el peso visual de los espacios. La identidad del Negro Fontanarrosa vive (y vibra) en esos minutos de intensidad abrumadora, de belleza formal que hace honor a la obra y al hombre. Olvídense de Boogie y del Martín Fierro, el verdadero Fontanarrosa animado está aquí. Y con eso están garantizadas las carcajadas y los lagrimones. 

Rodríguez Jáuregui hace magia con las Semblanzas deportivas

El resto, que viene de yapa, no está nada mal. Quedó algo desparejo, tal vez por la cantidad de manos involucradas (seis directores para seis relatos, contando a las tres Semblanzas como uno). El abordaje, siempre respetuoso, busca replicar los efectos que el dibujo y la palabra de Fontanarrosa imprimieron en el papel y el corazón de un pueblo. Humor inteligente, con los pies en el barrio y la cabeza en el parnaso de las artes. El estilo de Fontanarrosa siempre fue accesible; y eso puede ser malinterpretado como fácil. Nada que ver. El cruce de géneros, la observación detallada, la exploración de lenguajes, la fusión de patrones narrativos, las rupturas de una linealidad aparente que resignifica todo lo que toca, todo lo que habla. El maridaje (nunca la burda mezcla) entre la alta cultura y la baja cultura, la capacidad de hacer popular aquello que se presupone (falsamente) elitista.
 
Dady Brieva, enorme al frente de No sé si he sido claro

Todos los cuentos con actores cumplen con estos cometidos, que quede claro. Pero hay uno solo que los dignifica. Y la razón tiene nombre y apellido: Dady Brieva. Lo suyo es apoteótico. Su máscara está en el registro exacto que el arte de Fontanarrosa requiere y exige. En el punto de equilibrio entre lo ordinario y lo extraordinario. En el matiz sutil que le permite abordar los manierismos teatrales desde una gestualidad casi circense. En el tono que usa para transitar los modismos del coloquial decir como si estuviera recitando Shakespeare. Su representación, fuertemente apoyada en una exageración que se cuida de no caer en la sobreactuación, es un enorme jardín de senderos que confluyen en ese rosarino universal que pintó (y pinta) nuestra aldea como nadie. 
Semblanzas y Dady, el mejor homenaje a un grande. Que lo parió! 
Fernando Ariel García

10 AÑOS SIN FONTANARROSA

Tuve el privilegio de que Fontanarrosa se cruzara tres veces en mi vida. La primera, como un nombre escrito en letras de molde, en el viejo libro a color de sus particulares versiones sobre los clásicos de la literatura universal. Todavía hoy, cuando me acuerdo del griego cantando "Sur, Partenón y después", la risa me surge espontánea e imparable desde el medio de la panza. Con ese Fontanarrosa aprendí a reír, pero no con la boca. Con el cuerpo. 

Rep, en Página 12 de hoy

La segunda vez fue a principios de los '90, cuando Javier Doeyo decidió editar Cóctel; y me pidió que lo acompañara a Rosario para convencer a Fontanarrosa de que nos permitiera incorporar las aventuras de Boogie el aceitoso a la revista. Esa tarde, en su ordenado estudio-hogar, aprendí de Fontanarrosa que se es grande siendo humilde. El tipo que comía asados con Les Luthiers, nos escuchaba a nosotros, dos perejiles. Y nos dedicaba toda la atención del mundo, mientras hacía esperar sobre su tablero el chiste que al día siguiente debía estar (y estuvo) en la contratapa de Clarín

Crist, en Clarín de hoy

Y la tercera vez fue en el recital que en 2006 Serrat dio en la calle Corrientes. Con las luces apagadas, poco antes de que subiera el telón y cuando todos estábamos acomodados en nuestras butacas, alguien entró al teatro guiando la silla de ruedas de Fontanarrosa hasta su ubicación en las primeras filas. Sólo recordar cómo fue la ovación que recibió al ser descubierto, me vuelve a poner la piel de gallina. "Olé, olé, olé, olé, Negro, Negro". Y el Negro, chiquito de cuerpo pero inmenso en estatura humana, me enseñó el significado de la Dignidad. No es lo mismo vivir que honrar la vida, escribió Eladia. Y ahí estaba Fontanarrosa, haciéndose cargo. Y encima, haciéndose cargo con humor. 
"De mí se dirá posiblemente que soy un escritor cómico, a lo sumo -comentó una vez-. Y será cierto. No me interesa demasiado la definición que se haga de mí. No aspiro al Nobel de Literatura. Yo me doy por muy bien pagado cuando alguien se acerca y me dice: me cagué de risa con tu libro". 
Caguémonos de risa, entonces. 
Fernando Ariel García

martes, 18 de julio de 2017

"AVENGERS: INFINITY WAR" SE ESTRENARÁ EN LA ARGENTINA EN MAYO DE 2018

(Información de prensa) Bienvenidos al fin de una era. Avengers: Infinity War (EE.UU., 2018) se estrenará en la Argentina entre abril y mayo de 2018. Inevitable destino cinematográfico tras diez años de éxitos globales, el filme pondrá en escena el duelo más mortífero de todos los tiempos. Los Vengadores y los Guardianes de la Galaxia están dispuestos al máximo sacrificio con tal de vencer al todopoderoso Thanos, antes de que la devastación termine con el universo. 


Dirigida por Anthony y Joe Russo, el clímax superheroico del Universo Marvel cinematográfico promete la presencia de casi todo el panteón de paladines, incluyendo Iron Man (Robert Downey Jr.), Capitán América (Chris Evans), Thor (Chris Hemsworth), Hulk (Mark Ruffalo), Viuda Negra (Scarlett Johansson), Ojo de Halcón (Jeremy Renner), Nick Fury (Samuel L. Jackson), el Halcón (Anthony Mackie), la Bruja Escarlata (Elizabeth Olsen), Visión (Paul Bettany), Dr. Strange (Benedict Cumberbatch), Spider-Man (Tom Holland), Pantera Negra (Chadwick Boseman), War Machine (Don Cheadle), el Soldado del Invierno (Sebastian Stan), Star-Lord (Chris Pratt), Gamora (Zoe Saldana), Rocket (voz de Bradley Cooper), Groot (voz de Vin Diesel), Drax el Destructor (Dave Bautista), Nebula (Karen Gillan) y Mantis (Pom Klementieff), en combate mortal y decisivo contra Thanos (Josh Brolin).

EN FILMES DE ACCIÓN REAL, DUMBO, ALADINO, EL REY LEÓN Y MULAN VOLVERÁN A LA PANTALLA GRANDE

(Información de prensa). Estaba cantado. Después de los éxitos de Alicia, Maléfica, La Cenicienta y La Bella y la Bestia, Disney se lanzó a la recreación en imagen real (y altísimo presupuesto) de sus grandes hitos animados: Dumbo, Aladino, El Rey León y Mulan ya fueron confirmados en la pasada D23 Expo 2017.


Con estreno previsto para marzo de 2019, el Dumbo dirigido por Tim Burton pareciera ser el título más prometedor de toda la tanda. "Dumbo siempre fue mi película Disney favorita -contó Burton-. Trataremos de mantener el mismo corazón, la misma emoción y el mismo sentimiento que todos aprendimos a amar del original". El filme está protagonizado por Colin Farrell como Holt Farrier, apagada estrella circense y veterano de guerra que quedará a cargo de un elefante recién nacido, cuyas enormes orejas lo han convertido en el hazmereir de todo el circo. Nico Parker y Finley Hobbins son los hijos de Holt, descubridores de la capacidad voladora de Dumbo. Danny DeVito interpreta a Max Medici, el dueño del circo que buscará capitalizar la novedosa sensación, mientras Michael Keaton se pone en la piel del persuasivo emprendedor V.A. Vandevere, empecinado en convertir a Dumbo en una estrella gracias al esfuerzo de la artista aérea Colette Marchant, a cargo de Eva Green. 


Con el respaldo ganado por El Libro de la Selva, Jon Favreau se agenció la posibilidad de dirigir la versión con actores de El Rey León, uno de los más grandes sucesos de la escudería Disney. "Esta es una historia que les pertenece a todos los que crecieron con el filme original -aseguró Favreau-. Quiero demostrar que podemos ser respetuosos del material original mientras lo ponemos en pantalla con nuevas técnicas y tecnologías cinematográficas". Con estreno anunciado para el 19 de julio de 2019, The Lion King estará protagonizada por Donald Glover (Simba) y James Earl Jones (Mufasa, a quien había puesto la voz en la película animada). 
Sean Bailey, presidente de los Estudios Disney, dio a conocer el resto de las producciones que encarará la compañía: Aladdin, dirigida por Guy Ritchie y protagonizada por Mena Massoud (Aladino)Naomi Scott (Jazmín) y Will Smith (Genio); Mulan, a cargo de Niki Caro; y Jungle Cruise, basada en el popular juego de los parques Disney, con la participación de Dwayne Johnson.